LO QUE EL RÍO HACE de María y Paula MARULL. En el Teatro Astros.

LO QUE EL RÍO HACE

Una obra escrita, actuada y dirigida por María y Paula Marull

Amelia está desbordada, perdida entre objetos y obligaciones, su presente es una montaña de exigencias que trata de escalar cada mañana.

La muerte de su padre la obliga a volver al pueblo donde pasó su infancia: un escenario vacío donde nada es como lo recordaba; salvo el río, que la invitará a reconocerse en su reflejo o a sumergirse hasta tocar el fondo.

¿Y si ésa que fuimos existiera? ¿Si un día se nos presenta? ¿Si de tanto perseguirnos nos alcanza? ¿Qué haríamos con ella? ¿La reconoceríamos? ¿La abrazaríamos? ¿La ignoraríamos para poder seguir siendo quienes somos?

Elenco: María Marull, Paula Marull, William Prociuk, Mónica Raiola, Mariano Saborido y Débora Zanolli.

Música original, puesta de sonido y voz en Off: Antonio Tarrago Ross

Diseño de iluminación: Adrián Grimozzi

Diseño de vestuario: Jam Monti

Diseño de escenografía: Gonzalo Cordoba Estevez

Supervisión artística: Javier Daulte y Mauricio Kartun

Fotos: Carlos Furman

Producción ejecutiva: Luciana Becerra

Prensa y difusión: Caro Alfonso

Dramaturgia, dirección y producción general: María y Paula Marull

Duración: 120 minutos.

Funciones: miércoles a viernes 20 hs.

doble función los sábados a las 19 y 22 hs.

TEATRO ASTROS

Corrientes 746

www.teatro-astros.com

PREMIOS:

Premio Talía, Academia de las Artes Escénicas de España - Mejor espectáculo latinoamericano 2023

Premio RFI Radio France Internacional y Fomento de la Cultura - Mejor espectáculo argentino 2022

Premio Trinidad Guevara - Mejor autoría 2023 - María y Paula Marull

Premio Trinidad Guevara - Mejor actor de reparto 2023 - Mariano Saborido

Premio EEBA - Mejor autoría 2022 - María y Paula Marull

Premio EEBA - Mejor dirección 2022 - María y Paula Marull

Premio EEBA - Mejor actor 2022 - Mariano Saborido

Premio María Guerrero 2023 - Mejor dramaturgia - María y Paula Marull

Premio María Guerrero 2023 - Mejor actuación de reparto - Mariano Saborido

Premio María Guerrero 2023 - Mejor fotografía - Carlos Furman

Premio ACE 2023 - Mejor drama o domedia dramática

Premio ACE 2023 - Mejor música original - Antonio Tarragó Ros

NOMINACIONES:

Nominación ACE – Mejor autor/a – María y Paula Marull

Nominación ACE – Mejor drama y/o comedia dramática

Nominación ACE – Mejor actriz protagónica en drama y/o comedia dramática – María Marull y Paula Marull

Nominación ACE – Mejor dirección de drama y/o comedia dramática - María Marull y Paula Marull

Nominación ACE – Mejor actriz y actor de reparto en drama y/o comedia William Prociuk

Nominación ACE – Mejor actriz y actor de reparto en drama y/o comedia - Mónica Raiola

Nominación ACE – Mejor actriz y actor de reparto en drama y/o comedia -Mariano Saborido

Nominación ACE – Mejor música original - Antonio Tarragó Ros

Nominación ACE – Mejor vestuario - Jam Monti

Nominación ACE – Mejor escenografía - Gonzalo Córdoba Estevez

Nominación ACE – Mejor iluminación - Adrian Grimozzi

Nominación María Guerrero 2023 - Mejor dirección - María y Paula Marull

Nominación María Guerrero 2023 - Mejor actuación de reparto - William Prociuk

Nominación María Guerrero 2023 - Mejor escenografía - Gonzalo Cordoba Estevez

Nominación María Guerrero 2023 - Mejor iluminación - Adrián Grimozzi

Nominación Trinidad Guevara 2023 - Mejor diseño escenográfico - Gonzalo Cordoba Estevez

Nominación Trinidad Guevara 2023 - Mejor diseño de iluminación - Adrián Grimozzi

En 2021 se estrenó, en el marco del ciclo “Modos híbridos” del Complejo Teatral de Buenos Aires, la pieza audiovisual Lo que el río hace. El documental, realizado en pandemia, en el que las hermanas Marull buceaban en las personas y lugares que inspiraron esta obra.

Palmarés: Ceremonia de Clausura y Premiación de la 36° Edición de La Mujer y el Cine.

 

CEREMONIA DE CLAUSURA Y PREMIACIÓN

CEREMONIA DE CLAUSURA Y PREMIACIÓN

En el día de ayer en el CCK se realizó la Ceremonia de Cierre y Premiación de una nueva edición de La Mujer y El Cine, la cual había comenzado

el 2 de mayo.

Durante su discurso, la directora, Annamaría Muchnik aseguró que a pesar de la situación actual del cine y la cultura habrá festival en 2025.

AQUÍ, LOS GANADORES DE LA 36º EDICIÓN

COMPETENCIA OFICIAL DE CORTOMETRAJES

JURADOS:

Kekena Korvalan, Juan Pablo Russo, Lucia Vassallo, Fabiana Uria

y Sabrina Farji,

- Premio Una Nueva Mirada, La Mujer y el Cine

AUSPICIADO POR MARÍA CHER

Ganador:

“Sofía”, de Olivia Nuss

Mención Especial:

“Sueño Finlandes y Paranoico”, de Jimena Aguilar.

“Bar La Matanza”, de Belén Tagliabúe.

“Navidad de Reserva”, de Roberta Cumbianchera.

- Premio Universidad del Cine

Ganador:

“Somos las dos”, de Emilia Herbst.

- Premio Argentores "Graciela Maglie" al Mejor Guion

Ganadora:

Marina Artigas Silveira, guionista de “Nélida”, de Marina Artigas y Celeste Lois.

- Premio ADF Mejor Dirección de Fotografía

Ganadora:

Marina Ramírez por su trabajo en “Sofía”, de Olivia Nuss.

Mención Especial:

Yuliana Brutti y Naicol Perren, por “La bolsita de agua caliente”,

de Yuliana Brutti.

Juliana Soria, por “Luz Mala”, de Carmen Lanzi Gianonni y Martina Ocampo.

- Premio AADA Mejor Dirección de Arte

Ganadora:

Marina Raggio y su equipo, por el trabajo realizado en el cortometraje "Cachirú", de Juliana Mazía y Pipi Molina.

- Premio EDA Mejor Montaje

Ganadora:

Juana González Possees por el montaje de "Sanne", de Juliana Soria y Martina Ocampo

Mención Especial:

Federico Miri por el montaje de "Ángel y Perla", de Jenni Merla

y Denise Anzarut.

- Premio Sagai

Ganadora Mejor Actriz:

Jenni Merla por "Angel y Perla", de Jenni Merla y Denise Anzarut.

Ganador Mejor Actor:

Valentino Naughton por "Inocente memoria", de Agustina Domínguez.

- Premio AAC Mejor Dosificación de color

Ganador:

Gabriel Argüello Marsal por "Días de Lluvia", de Ainara Iungman.

Mención Especial:

Juana González Posse por su trabajo en "Sanne", de Juliana Soria y

Martina Ocampo.

- PREMIO ACCIÓN

Ganador:

"Noche de baile", de Luciana Roude y Natalia Martirena.

- Premio Cinema De Femme

Ganador

"Sofia", de Olivia Nuss / ENERC

Mención Especial:

"Luz mala", de Carmen Lanzi Gianonni y Martina Ocampo / UBA

- Premio de Honor Cine.ar

Diplomas Mención Especial

"Bar La Matanza", de Belén Tagliabue.

"La bolsita de agua caliente", de Yuliana Brutti.

"Vlasta, apuntes para un documental", de Candela Vey.

PREMIOS WIP

LARGOMETRAJES GANADORES

JURADOS:

Mariángela Restrepo, Carolina Álvarez, Gabriel Lahaye, Gisela Chicolino, Gustavo Pomenarec, María Mercedes Rizzuti,

Martín Gringnaschi y Tamae Garateguy.

- Film to festival

"Vado in América", de Lucía Riera.

- Género DAC

Ex aequo

"Tierra Citrus", de Ayelen Aguero.

"WACAY, Mujeres del Tabacal", de Belén Revollo.

- Ah! Cine

Ex aequo

"Mala Sangre", de Gisela Mariana Sanchez.

"Fue travesticidio", de Gabriela Zampedri.

- Translatearly

"La hija del no", de Silvina Hermosa.

- La Burbuja Sonido

"La hija del no", de Silvina Hermosa.

- Lahaye Media

"Muña Muña", Paula Morel Kristof.

- Musica & Sonido Pomenarec

"Muña Muña", Paula Morel Kristof.

- La Mujer y el Cine

"Yo y la que fui", de María Constanza Niscovolos.

- FUC Color

"Fue travesticidio", de Gabriela Zampedri.

VIDEOMINUTO

JURADOS:

Sara Facio y Graciela García Romero

- Premio Fundación Maria Elena Walsh

Ganador

"Ballet Cronotópico", de Melina García Dato.

PH: Eugenia Kais

POR EL PARANÁ: la disputa por el río. Una película de Alejo di Risio y Franco Gonzalez. Estreno Jueves 9 de mayo. CINE GAUMONT

POR EL PARANÁ:la disputa por el río

Una película de Alejo di Risio y Franco Gonzalez

ESTRENO COMERCIAL: 9 de MAYO 2024

CINE GAUMONT. Rivadavia 1635, CABA. Tel. 3220-1921

FUNCIONES 19.15 horas

SINOPSIS

Dos documentalistas, apasionados del río, se aventuran en un viaje a lo largo de la cuenca del Paraná para explorar la profunda realidad ribereña. La travesía revela el enfrentamiento que existe entre los proyectos exportadores globales con los pescadores, isleños y comunidades locales. En medio de la bajante más grande de la historia, navegan día a día para defender su inquebrantable conexión con el agua y la biodiversidad.

INTÉRPRETES PRINCIPALES

Ariel Ocantos, Gisela Rausch, Jorge Daneri, Miguel De Gregorio, Julio César Cardozo, Oscar Clark, Mempo Giardinelli, Soledad Ferreira, Hugo Sanchez, Carolina Mori, Enrique “Quique” Sierra, Florencio Montero, Cesar Weber, Marcelo Faure, Laura Correa, Nancy Coronel, Cristian Piriz, Sergio Arelovich, Carmen Goyena, Macarena Romero Acuña, Omar Britos, Osvaldo Guido Sabao, Ezequiel Gatto.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Por El Paraná: La Disputa Por El Río

Título en Inglés: By The Paraná: The dispute over the river

Dirección: Alejo di Risio, Franco Gonzalez

Producción: Claudia Aruquipa, Demian Santander

Música Original: Pol Nada

Año: 2023

Duración: 62 min.

Género: Documental

País: Argentina

NOTAS DE LOS DIRECTORES

En nuestra experiencia de fundar un colectivo de comunicación interdisciplinario, estamos familiarizados con el desafío de sintetizar la complejidad del territorio y las narrativas. Después de un taller y laboratorio inicial que buscaba acercar contenidos sociales y políticos con formatos dinámicos, nuestros caminos nos llevaron al río Paraná. No fue casualidad, ya que nuestras vivencias incluyen haber crecido a sus orillas y filmar cortos y largometrajes con su gente, inmersos en su entorno.

Decidimos integrar nuestra vivencia del viaje como el eje central de la película, explorando el río como una lente que refleja las disputas y subjetividades locales. "Me atravesaba un río", decía el poeta entrerriano Juan L. Ortiz, buscando que la realización del documental nos afectara como la identidad colectiva local. Este flujo moldea nuestra subjetividad y es la base de relatos compartidos. Explorar las tramas detrás del control privado del río, vivir en su entorno y experimentar sus cambios nos permite abrirnos a las perspectivas que el río y su comunidad ofrecen en su constante fluir.

SOBRE LOS DIRECTORES

Alejo di Risio se recibió de Ingeniero en Sonido, pero se dedicó siempre a la comunicación. Dirigió, produjo y guionó su primer largo documental "Caja Negra, el mito del voto electrónico" en 2017, en 2018 trabajó en asistencia de producción en México para “Dos Veces Tú” y “Fondeados” (Netflix). En 2020-2021, estudió una Maestría en Ecología Política y dirigió el documental “Por el Paraná: La disputa sobre el río”. Se encuentra escribiendo su próxima serie sobre futuros ecológicos “Horizontes”.

Franco González estudió Dirección de Cine en CIEVYC y guión en Guionarte. Dirigió, produjo y guiona distintos largometrajes de ficción y documental: “Rodríguez” largo de ficción selección oficial (12) BAFICI 2010; “Uahat, el padre río negado para sus hijos”, largo documental seleccionado (28) Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2014; “Caja Negra, el mito del voto electrónico” largo documental estrenado en el 2017; “La Creciente” largo ficción selección oficial (21) BAFICI 2019. Actualmente presenta el largo documental “Por el Paraná, la disputa por el río”.

SOBRE POL NADA

Pol Nada es la invención de Pablo Jacobo. Oriundo de La Paz, Entre Ríos, explora desde el 2008 la canción experimental, mixturando la psicodelia litoraleña, el folclore oscuro, la electrónica, el dub y la música coral con organicidad y frescura. Editó 7 discos en los que participaron Natalia Lafourcade, Fernando Kabusacki, Javier Casalla y Tweety Gonzalez entre otros artistas.

Desde el 2006 realiza giras por América y Europa, habiéndose presentado en más de 40 ciudades de Argentina, Italia, Alemania, España, Paraguay, Uruguay y Chile.

LAS FRONTERAS SE MOVIAN un documental de Marina Belaustegui Keller se proyectó en el 36° Festival La Mujer y el Cine.

LAS FRONTERAS SE MOVIAN
un documental de Marina Belaustegui Keller

La verdad sana

SINOPSIS

Un road movie en primera persona sobre el silencio familiar. Bajo la sombra de tres hermanos desaparecidos, Marina intenta desentrañar el origen de su misterioso abuelo materno. Tras la muerte de su madre, descubre su verdadero origen, una nueva familia y una trágica verdad.

Las fronteras se movían es un road movie en primera persona sobre el silencio familiar. Bajo la sombra de tres hermanos desaparecidos, Marina intenta desentrañar el origen de su abuelo materno, un personaje misterioso experto en “desaparecer”. Tras la muerte de su madre, descubre su verdadero origen, una nueva familia y una trágica verdad. En esa compulsión por desaparecer de Ivan, habitaba en silencio la sombra de su familia judía asesinada en Auschwitz. Marina inicia un viaje siguiendo los pasos de su abuelo. Con una peculiar compañera, las cenizas de su madre, viaja al pueblo de origen de Ivan, en Transilvania, Rumania. El fugitivo Iván se vuelve humano, la verdad asoma, y aún en su crueldad, sana.

La película filmada en Buenos Aires, Nueva York, Miami, París y Transilvania, es la opera prima en el largometraje de Marina Belaustegui Keller, que cuenta con una trayectoria en el campo de la publicidad, y que comienza con su proyección en la sección oficial Austral del FIDBA su recorrido internacional.

La directora reflexiona sobre el camino personal que la llevó a realizar el film: “Al promover el valor de la verdad en las redes familiares, la memoria y el honor a los antepasados, corroboré una vez más, que la verdad sana. Motivada por mi historia familiar, como hermana de tres desaparecidos por la Dictadura Militar Argentina, desde niña un impulso me llevó a ser persistente y querer saber el origen y destino de la familia de mi misterioso abuelo Ivan. Mi madre murió sin saber la verdad. ¿Respetó el silencio de su padre o guardó el secreto? No busco dar respuestas, espero generar preguntas”, afirma. “Gracias a este curioso deseo de verdad, hoy puedo honrar a mis ancestros y llevar luz a casi 100 años de oscuridad y silencio, compartiendo que aún de las tragedias más oscuras, podemos llevar luz con la verdad, en mi caso, reafirmando una vez más, que la verdad sana. Ese es mi mayor deseo con este documental, afirmar la verdad en las redes familiares.”

FESTIVALES, APOYOS Y PREMIOS

LAS FRONTERAS SE MOVÍAN cuenta con el apoyo de INCAA y del Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires. 2019 Participa en Cannes Doc Corner y en IDFA en el Showcase Argentino de Fidba, 2020 Seleccionada en CONECTA CHILE Y DOC BARCELONA, en la sección Work in Progress. 2021 Gana "Premio Mejor Película WIP" en el Festival FAM, Festival Audiovisual del Mercosur.

FICHA TECNICA

Las fronteras se movían (Argentina 2023, 100 minutos) Documental

Calificación pendiente | Distribución 966 Films

Direccion y Guión: Marina Belaustegui Keller

Productores Ejecutivos: Mario Durrieu, Walter Tiepelmann

y Marina Belaustegui Keller

Director de Fotografia: Marina Belaustegui Keller

Montaje: Mariano Ministrelli, Mario Durrieu, Marina Belaustegui Keller

Editores : Juan Crespo, Juan Lustaneau

Asesores de Guión: Fabiana Castaño, Walter Tiepelmann

Asesores de montaje: Alejandra Almiron, Walter Tiepelmann

Asistente de producción: Tomas Schilama

Armado de archivo de fotos: Delfina Cuningham

Personajes: Nelly Reynal, Mihaela Keller, Ecaterina Keller Fabian, Vladimir Keller,

Septimiu Cătălin Țurcaș, Daniel Stejeran, Aurora Vasoc, Teodora-Iona Galea y Viorel Galea,

Sandor Marok, Ágota Nemezecske-Gyapjúcska, Claudia Piscoran.

Palabras de la directora

Mi vida estuvo signada por un silencio que hablaba.

Debe ser por eso que hablo tanto, pregunto todo y me detengo en los detalles.

El silencio y yo sonamos al unísono, mancomunados y aliados, potenciándonos.

Cada silencio que acompaña mi vida, despierta una alarma.

El silencio de la Dictadura Militar Argentina (1976-1982), cuando desaparecieron mis 3 hermanos mayores entre otros 30.000, sigue siendo aún hoy la única respuesta.

El silencio del abuelo Ivan, de su verdadero origen y procedencia, y del destino de su familia, es una alarma que nunca pude apagar.

¿De donde era realmente el abuelo Ivan? “Las fronteras movían” fue siempre la respuesta de mi madre, antes de apartarse del tema.

El silencio del abuelo se escuchó por primera vez en 2015, año en que mueren mis padres. Entre ambas muertes, descubro el verdadero origen del abuelo Ivan, quien resultó que No era Alemán, ni Húngaro-Alemán, no era noble ni católico, y su familia no había fallecido en el castillo familiar por una bomba de la IIWW. El abuelo Ivan era de TRANSILVANIA, Rumania, y era Judío y su familia había sido asesinada en Auschwitz.

Como una caja de pandora y a la velocidad de la luz, los eventos se convirtieron en una experiencia y muchas emociones que documenté en tiempo real, y que hoy es mi opera prima, “Las Fronteras se Movían”.

Como cineasta, siento el profundo deseo de compartir esta experiencia sanadora de la verdad. “La verdad sana”, es el tagline que me identifica. Dar luz a casi 100 años de silencio y oscuridad. Más importante que lo que nos pasa, es qué hacemos con lo que nos pasa…. Yo hice Las Fronteras se movían.

MARINA BELAUSTEGUI KELLER

Directora y Protagonista

Nace en Argentina. Licenciada en Artes, graduada de la Universidad de Nueva York en Dirección de Cine y Humanidades.

Desarrolla su carrera como Directora de Cine Publicitario para las agencias más importantes de Latam y USA ganando múltiples premios en festivales nacionales e internacionales, incluido el León en el Festival de Publicidad de Cannes.

Funda Marabunta Films, Productora Audiovisual y Sochic Productions, empresa de servicios para producciones cinematográficas para Europa. Fue productora delegada del largometraje Francisco, el padre Jorge, de Pampa Films.

Su documental LAS FRONTERAS SE MOVÍAN es su primer film como directora.

"NAUFRAGIOS", una película de Vanina Spataro. Estreno comercial: 27 de junio, se proyectó en la 36º edición La mujer y el cine.

y

Presentan:

"Naufragios"
Una película de Vanina Spataro

ESTRENO EN CINES: 27 DE JUNIO

FUNCIÓN EN LA 36º EDICIÓN DE LA MUJER Y EL CINE

F E S T I V A L E S

Competencia Oficial Festival de Málaga 2024, España

Panorama Internacional Festival Cinemateca Uruguaya 2024

Premios Desarrollo

Premio Opera Prima INCAA

Premio Coproducción minoritaria ICAU

S I N O P S I S

Con el corazón lastimado, enojada y en busca de consuelo, Maite llega a un balneario fuera de temporada donde unos pocos habitantes comparten sus vidas solitarias. Todos están heridos, esperando con resignación que alguien venga a rescatarlos. Maite se entrega al vaivén de los días. Una noche de tormenta aparece inconsciente en la playa un marinero que parece venir del pasado. Incitando a cada uno a retomar su vida o permanece varado en la playa.

A C E R C A D E L A P E L Í C U L A

Naufragios es una película que explora las angustias afectivas, anhelos y heridas - confesadas o no- de cada uno de los personajes, en un tiempo en suspensión propiciado por el aislamiento del lugar. Lo hace a veces con ironía y humor, otras con ternura y otras con la verdad de los sentimientos. Entretenida, sugestiva, directa, la historia transpira vitalidad, sentido del absurdo y sentimientos que evocan - ¿a quién no?- esas vacaciones fuera de lugar en donde alguna vez pretendimos restablecernos de los equívocos desengaños de nuestros deseos.

E L E N C O

Alfonso Tort, Sofía Palomino, Maiamar Abrodos, Lautaro Bettoni, Mateo Chiarino y Romina Peluffo.

E Q U I P O T É C N I C O

DIRECTORA: Vanina Spataro

GUIONISTAS: Vanina Spataro y Daniel García Molt

PRODUCTORES: Víctor González, Vanina Spataro, Agustina Chiarino, Fernando Epstein

PRODUCTORA ASOCIADA: Miranda de Sa Souza

PRODUCTORAS EJECUTIVAS: Agustina Chiarino, Vanina Spataro

DIRECTOR DE PRODUCCION: Hernán Olivera, Adrian Caiafa

DIRECTOR DE FOTOGRAFIA: Víctor "Kino" González

DIRECTORA DE ARTE: Nicole Davrieux

VESTUARIO: Macarena García

EDITORES: Magdalena Schinca, Fernando Epstein

DIRECTOR DE CASTING: Iair Said

MÚSICA: José I del Fabbro

SONIDO: Federico Moreira - LA MAYOR

COLORISTA: Maximiliano Pérez - HD ARGENTINA

F I C H A T É C N I C A

KINOFILM (Argentina) - MUTANTE CINE (Uruguay)

Ficción - Comedia Dramática - 90 ́

AÑO 2024

A C E R C A D E L A D I R E C T O R A

Vanina es directora y productora. Trabaja en el mundo audiovisual desde el año 2000 desempeñándose como asistente de dirección en cine, publicidad y televisión filmando en Argentina, España, Chile, México, Uruguay, Colombia, Ecuador, Guatemala e India.

En 2010 funda Kinofilm junto a Víctor González, productora independiente con base en Buenos Aires, desempeñándose como productora participando en los festivales de San Sebastian, Toulouse, Rotterdam, Warsaw, Nantes, y Festival Internacional de Mar del Plata.

También participó en el European Film Market en la Berlinale.

Es miembro de la Comisión Directiva de La Mujer y el Cine y Productora Ejecutiva del festival que se realiza anualmente en Buenos Aires.

Directora:

. Mi muñeca odio (obra de teatro)

Dirección y Puesta en escena Vanina Spataro Textos y actuación de Carolina Defossé

. Naufragios 2024

Coproducción Argentina/Uruguay

Productora:

- CIUDAD DE DIOS. Post-productora a cargo de ampliación a 35 mm

- EL CIELO ELEGIDO de Víctor GONZALEZ. 2012

- ACASO NO VES QUE ARDO de Víctor GONZALEZ. 2019

- POPPER, EL FIN_LA SERIE (Desarrollo) 2024.

N O T A S D E L A D I R E C T O R A

"Los alejamientos, las derrotas, las separaciones, los círculos viciosos, los estados de apatía se parecen bastante a naufragios, donde vivimos esperando pasivamente un milagro que nos saque de esa playa perdida frente al mar. En realidad, sabemos que sólo podemos salir de esa situación lanzándonos al mar en una búsqueda que tal vez acabe con nosotros, pero esperanzados de que alguien nos rescate.

La búsqueda creativa de soluciones a problemas inventados, la exageración, el engaño, la amistad, el amor, son los temas del film.

Mi pasión por las comedias románticas es tardía; con los años, la necesidad de comprender las emociones más profundas y los miedos más atávicos, me hizo descubrir que éste género permite transitarlos sin prejuicios, permitiendo jugar y develar la emoción.

Naufragios habla de emociones contenidas en una geografía solitaria. Una playa en otoño, cuando solo quedan unos pocos habitantes.

Con un humor fresco construido con los diálogos donde los personajes se dicen verdades que el otro no quiere escuchar, desafiando la amistad que los une pero construyendo un vínculo sincero y cotidiano, el mar es el testigo de los temores, dolores y desamores de los seis protagonistas.

En un tono poco naturalista que por momentos deviene absurdo, en un juego de presencia y ausencias, de realidad y fantasía logramos transitar por la emoción que todo lo cura".

VANINA SPATARO

LA GRAVEDAD DE LAS BURBUJAS. Escrita y dirigida por Juan Pablo Galimberti. En el Camarín de las Musas.

Viernes 20.30 hs. en El Camarín de las Musas

LA GRAVEDAD
DE LAS BURBUJAS
Escrita y dirigida por Juan Pablo Galimberti

En Buenos Aires, una hora antes del gran apagón, el tiempo parece ser una olla en ebullición, un espacio continuo lleno de burbujas explotando.

Actúan: Ignacio Bresso, Pablo Dos Reis, Francisco Gonzalez Gil*, Sol Kohanoff, Cabriel Kucharczuk, Franco Moix, Luciana Vitale

El rol que realiza Francisco Gonzalez Gil será reemplazado hasta julio por Julián Marcove

Vestuario y colaboración escenográfica: Camila Ferrin

Realización escenográfica: Martín Brujo Conti

Diseño sonoro: Santiago Crivelli

Diseño escenográfico y video: Juan Pablo Galimberti

Fotografía: Malena García Blaya

Diseño gráfico: Marcelo Sapoznik

Producción: Carola Parra

Comunicación: Victoria Tamara Rossi

Prensa y difusión: Caro Alfonso

Asistencia de dirección: Cris Bernal Niño

Dramaturgia y dirección: Juan Pablo Galimberti

ESTRENO: VIERNES 5 DE ABRIL 2024

Funciones: viernes 20.30 hs.

Duración: 65 minutos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS

Mario Bravo 960

Entradas por Alternativa Teatral

Palabras del director: La gravedad de las burbujas es una obra que explora las narrativas simultáneas. Se representan en un mismo espacio escénico diferentes situaciones que transcurren al mismo tiempo pero que están en diferentes espacios. Luego de realizar una investigación site specific en las instalaciones reales de una casa en el barrio de La Paternal y una residencia artística en el CC25, Centro cultural 25 de Mayo, la obra se estrena en el Camarín de las Musas en el mes de abril de 2024, llegando así a una versión en donde la cercanía y la teatralidad permiten abordar un material innovador. Juan Pablo Galimberti