Drama Música Cine Arte Fotografía

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31 dic. 2012

28 dic. 2012

David Lynch y Ciclo de policial Argentino en el Malba.


El Sabor Amargo de los Terciopelos Azules

“Es un mundo extraño”, repiten en el film, sobrepasados por la excitación del horror. Dorothy Valens es la Dorothy del Mago de Oz (USA, 1939, Dirigida en los créditos por Víctor Fleming), la que va por sobre el arco iris, pero en este caso, el mal reina, y las profundas señales del espanto aparecen en forma de orejas cortadas en el pasto, de hormigas en la tierra que entran en los círculos del laberinto del oído y que lo devoran todo.
Pero en “Terciopelo Azul” (Blue Velvet, 1986, USA, Dirigida por David Lynch), acaso se trate de lo que escuchamos y sale de las sombras, ruidos que no entenderemos salvo en la forma de una canción que nos alerte de un mundo extraño en donde el dolor toma la máscara del mal, la de un tal Frank Booth, que aspira gas para enloquecer aún más, porque una vez que uno enloquece ya no hay droga que alcance.

Un dolor más sórdido en el aspecto de lo terrenal aparece en películas como “Apenas un delincuente” de Hugo Fregonese (Argentina, 1949) o en la obra maestra de Fernando Ayala, “Los Tallos Amargos” (Argentina, 1956). Hay un aire argentino, de ambición y codicia, un ritmo frenético que es pura vaciedad, una ciudad que nos lleva a la desesperación y a la rutina, de la que no podemos escapar porque nos acecha la ruina, esa otra forma del infierno; una rutina en la que la ansiedad se torna crimen, rápidamente, y entonces, claro, en locura ciega.

“Vivimos en un mundo extraño”, parece decir la otra Dorothy a Sandy (Laura Dern) la que no quiere escapar de su arco iris, porque no comprende la imagen demente de una mujer desnuda que se abraza a Jeffrey y le habla con palabras llenas de la angustia sexual que tiene el sabor de quien ha probado el gusto y la textura del terciopelo azul.

En estos tiempos de amarga desesperación, de ambición sórdida destinada al fracaso, tiempo que avecinan, leen o profetizan films como “Los Guantes Mágicos” (Argentina, 2004, Martín Rejtman), “Apenas un delincuente” o los “Los Tallos Amargos”, películas que describen la desesperación de la salvación en un instante en negocios con cargamentos milagrosos que sólo contendrán guantes inútiles que no podrán venderse nunca. Tiempos en los que el golpe calculado de un robo bien puede pagarse con unos años de cárcel que conviertan a un empleado destacado en apenas un delincuente. Tiempos para ganar dinero en un “paf”, como dice el sospechoso inmigrante que escapa de la guerra de Europa y trabaja de barman, cuando intenta involucrar a Carlos Cores en su visionario negocio de pequeños engaños de clases de periodismo mimeografiadas por correo.

Pero lo que oímos, y lo que vemos permanece en un estado de trance hipnótico, en un espacio oculto de misterio.
En la película de Fernando Ayala, la asfixia toma la forma de trajes calurosos de oficina, de verano porteño de aspas metálicas, en las que los ventiladores no alcanzan a quitar el ahogo y el hastío.
Ciudad en la que Alfredo Gaspar (Carlos Cores)  transcurre sin placer por el agobiante turno nocturno del diario o por el encuentro en la mesa familiar en que la mención de las deudas terminan por contaminarlo todo como en un sueño recurrente, (la misma escena de encuentro familiar y el clima roto por la mención al dinero en “Apenas un delicuente”) y entonces la casa y el trabajo son una condena en forma de ruina circular.
En la película de Lynch, para el personaje de Jeffrey, (Kyle MacLachlan) su universo anterior está hecho de la ferretería heredada de su padre, del té de las tías a la hora en el que sol aún ve bellos los objetos del comedor, pero entonces las marcas de los golpes en el rostro de su viaje a la noche oscura y atrayente marcan que lo anterior no fue un sino un sueño tenebroso, pero aún puede recurrir a la normalidad reparadora de su espacio familiar, mientras que para el Jorge Salcedo de Fregonese, para el Vicentico de Rejtman, para el Alfredo Gaspar de Ayala el mismo espacio familiar es la pesadilla.

Carlos Cores conjuga el resentimiento de clase, la frustración llena de autosuficiencia suicida. Las pesadillas del mundo infantil que lo poseen en las noches y que tienen el tamaño de su pequeña cama en la casa materna, provoca que lo que este extraño mundo tiene para decirnos se convierta en una paranoia feroz.
Lo que consigue Jeffrey, es que el terciopelo azul que cubre la blancura refulgente de desnudez de Isabella Rossellini sean sus zapatos rojos de la otra Dorothy que lo lleva al otro Oz, al territorio azul del el reino del mal, y en el que las dos películas, (“Terciopelo Azul” y “Los Tallos Amargos”), se encuentran: en la inutilidad de  recordar con desagrado las razones de la furia de no encajar en la normalidad y en el buscar con temeridad los otros mundos extraños.
Y si como Jeffrey intentamos sostener la respiración por una hendija, mientras aparece aquello que estuvo oculto siempre y ahora se ve, mientras tira el hilo del misterio (y el misterio, diría David Lynch en su serie “Twin Peaks” (TV, 1990/91 firmada por David Lynch y Mark Frost), es una pesadilla que no podemos terminar de oír o ver), el de Carlos Cores se esconde en la sombra de su casa de niño para tapar, con las sábanas o con la tierra, aquello que no entiende porque no hay algo peor que permanecer con un misterio, y si no, entonces al misterio hay que cavarlo y enterrarlo aunque luego y entonces la locura nos persiga despiertos, en imágenes en donde aparecemos cavando fosos para ocultar cadáveres de donde crecerán los tallos que indicarán el sitio de la plata amarga del porvenir.

Roberto Camarra

Ciclo de Policial Argentino en el MALBA
Y películas de David Lynch, Trasnoche David Lynch por 5.
Durante todo diciembre.

http://malba.org.ar/web/cine.php?subseccion=programacion_actual

Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
AV Figueroa Alcorta 3415


27 dic. 2012

Juan Gatti en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori.

El gran diseñador, fotógrafo experimental y editorial y artista Juan Gatti se presenta en el Sívori. El dibujante de las imágenes del rock y de los afiches de las películas de Pedro Almodóvar presenta una muestra que va desde los encargos comerciales, resueltos con una admirable maestría a los afiches cinematográficos y una serie de imágenes a contraluz, oníricas y cautivantes.

Juan Gatti en el Sívori.
Contraluz.
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori.
Martes a viernes de 14 a 20 horas.
Sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas.
Avenida Infanta Isabel 555.
Hasta marzo del 2013.

20 dic. 2012

16 dic. 2012

Premio ARTEBA - PETROBRAS. DESPLAZAMIENTOS.


DESPLAZAMIENTOS

No obstante la ilusión cosmopolita que proporciona el capitalismo global, las escenas artísticas siguen definiéndose en torno a la tensión de un adentro y afuera. Los relatos culturales, la circulación de referencias y obras, y la intensidad misma de la responsabilidad artística, siguen marcadas por las fronteras tanto físicas como biopolíticas del Estado-Nación, como si la dinámica y la historia del arte local no fuera una red agujereada y atravesada por las trayectorias significadas por el exilio, la inmigración y la participación a la distancia.

Hasta ahora el Premio arteBA Petrobras ha estado articulado en torno a la naturalidad que nos hace referirnos al arte como argentino. Proponer a un curador de origen mexicano conducir el proceso del concurso en 2013, deja de implicar el riesgo de autorizar una “visión extranjera” si, en el mismo desplazamiento, se hace evidente que la “escena local” está siempre atravesada por sus otros.

Llamamos a concurso a quienes, por decisión o necesidad, han partido, arribado o regresado a la Argentina, para constituir una mirada transformada por esos saltos: los portadores de “una maleta espiritual en otras latitudes” 1.

Este “afuera” tiene una multitud de formas y expresiones. Incluye lo mismo a los argentinos que emigraron o que fueron transformados por su movilidad, a los extranjeros que habiéndose trasladado a vivir en el país problematizan la identidad de lo local, lo mismo que quienes fueron marcados por el proceso del exilio.Puede argüirse que la extranjería es, también, “una percepción”, que el extranjero “es también el que tiene un secreto: sabe que existe otro modo de vida, o existió, o podría existir” 2.

Ese ir y venir adentro y afuera vendrá a intensificarse con la beca que permita al ganador trabajar en otras latitudes, o emprender si fuera el caso su trabajo en un nuevo regreso a Argentina.

Esta definición geográfica, política y de vocabulario es, también, ocasión para permitir otra mezcla: la convocatoria incluye tanto la presentación de proyectos a ser financiados, como la posibilidad de presentar series de obras recientes desde las que en el proceso artístico, se pueda plantear la continuidad de una trayectoria.

CUAUHTÉMOC MEDINA
__________

1. “La Internacional Argentina”, Ramona 97, Diciembre 2009, p. 9.
2. Néstor García Canclini y Andrea Giunta, Extranjerías/Alienations, México, Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), 2012, p. 8


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La décima edición del Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales se exhibirá en el marco de arteBA.2013, que se llevará a cabo del 24 al 27 de mayo – Pre-Openings 22 y 23 – en los pabellones azul y verde de La Rural, Buenos Aires. El curador asignado en 2013 es Cuauhtémoc Medina (Investigador del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, México y Curador de Manifesta 9. The Deep of the Modern en Genk, Bélgica, en 2012).

En esta nueva edición, de entre todos los concursantes, un equipo de selección compuesto por Roberto Amigo (historiador del arte, Buenos Aires, Argentina), Jorge Macchi (artista, Buenos Aires, Argentina) y el curador del premio, Cuauhtémoc Medina, elegirá a los cinco participantes. Se asignará a cada uno de ellos un subsidio de $25.000 (veinticinco mil pesos argentinos) –o su equivalente en dólares para aquellos que estén residiendo actualmente en el exterior- para la financiación del proyecto inédito o de serie de obras recientes desde las que deseé trabajar para arteBA.2013.

Durante el transcurso de la Feria, un Jurado de Premiación otorgará el Premio Estímulo + La Beca Petrobras. El Premio Estímulo consiste en un monto de $50.000 (cincuenta mil pesos argentinos) -o su equivalente en dólares estadounidenses para quien resida en el exterior-; y la Beca Petrobras le permitirá al ganador la financiación de una experiencia o producción que contribuya con el desarrollo de su carrera fuera de su lugar de residencia. Si el ganador residiera actualmente en el exterior, deberá utilizar ese monto para financiar una experiencia o producción en Argentina, en cambio, si el ganador residiera actualmente en Argentina, deberá utilizar ese monto para financiar una experiencia o producción en el exterior del país. El monto que se le otorgará al ganador será de $50.000 (cincuenta mil pesos argentinos) -o su equivalente en dólares estadounidenses para quien resida en Argentina-. El premio será concedido una vez finalizada la instalación in situ definitiva de las obras.

APLICACIÓN

La aplicación será únicamente online a través del sitio web dedicado al Premio arteBA-Petrobras.
Desde el lunes 3 de diciembre de 2012 hasta el lunes 28 de enero de 2013 inclusive.



+ INFO 
Para información actualizada de arteBA visite nuestra página web: www.arteBA.org
Seguinos en twitter: www.twitter.com/arteBAHacete fan en facebook: www.facebook.com/arteBA 

La noche de las librerías finalizó con Julieta Venegas y una multitud que adquirió libros por 10 $.-



Que Buenos Aires es una de las ciudades en las que las librerías de viejo hacen historia, no debería sorprendernos. En una época en que lo digital parece arrastrarlo todo, en la ciudad en que crecieron Losada, Eudeba y el Centro Editor de América Latina, este sábado 15 de diciembre, una multitud se llevó libros a precios inmejorables y títulos de esos que marcan la vida, en La Noche de las Librerías, otros de los mega eventos que cruzan el cielo porteño. Con el cierre de la encantadora Julieta Venegas en un recital en la Avenida Corrientes, gratis para todo el mundo.

Tatiana Sandoval, Clara Tomasini y Laura Samoilovich. En Sputnik.


Diablo. Una película de Nicanor Loretti. Con Juan Palomino.


10 dic. 2012

Seminario de Cine sobre Derechos Humanos y lanzamiento del 1er Concuro de Cortometrajes Enrique Juárez en el Espacio Memoria y Derechos Humanos.




Organizado por el Espacio Memoria y Derechos Humanos y el INCAA

Seminario de Cine sobre Derechos Humanos y lanzamiento
del 1º Concurso de Cortometrajes Enrique Juárez
 
Miércoles 12 de diciembre - 10hs
Espacio Memoria y Derechos Humanos (ex ESMA)
Avda.  Libertador 8151

 
Con la participación de la presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Liliana Mazure, y los directores Benjamín Ávila, Coco Blaustein, Albertina Carri y Lucía Murat de Brasil, se realizará el miércoles 12 de diciembre a las 10hs en el Espacio Memoria y Derechos Humanos (ex ESMA) el Seminario de Cine sobre Derechos Humanos.  La invitación está abierta al público en general, y los interesados en participar pueden inscribirse en forma gratuita vía mail ainstitucionales@espaciomemoria.ar
También se anunciará el Primer Concurso de Cortometrajes Temáticos Enrique Juárez.
Convocatoria
El Espacio Memoria y Derechos Humanos (Ex ESMA)  junto al Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), convocan a realizadores, estudiantes de cine y al público en general, a participar del Seminario-Clínica abierta de Cine, Memoria y Derechos Humanos que tendrá lugar el próximo Miércoles 12 de Diciembre de 2012, a las 10 hs. en el predio que ocupara la ESMA, uno de los centros clandestinos de detención más emblemáticos de la última dictadura cívico militar en nuestro país, por donde pasaron alrededor de cinco mil detenidos desaparecidos y convertido hoy en un Espacio para la Memoria, y de apuesta a la vida, la identidad, la verdad, la justicia, la cultura y la expresión.
 
Los interesados en participar del Seminario de Cine Memoria y Derechos Humanos  que estará a cargo de especialistas en la materia como la presidenta del INCAA, Liliana Mazure, los directores Benjamín Ávila, Coco Blaustein, Albertina Carri y Lucía Murat de Brasil, pueden inscribirse vía mail ainstitucionales@espaciomemoria.ar . Se entregarán certificados de participación.
 
Al cierre del seminario se anunciará el "Primer Concurso de  CortometrajesTemáticos Enrique Juárez".
 
Enrique Juárez
1944 -1976
 Poeta, montajista, guionista, cineasta y militante



Fue delegado sindical en el gremio de Luz y Fuerza, conducción nacional de la Juventud Trabajadora Peronista (JTP) y Militante montonero. Desaparecido en la ESMA. Como director y guionista realizó los cortometrajes "La desconocida" (1962) y "Marcha patriótica", y el largometraje "Ya es tiempo de violencia" de (1969), documental acerca del Cordobazo realizado y proyectado clandestinamente durante la dictadura de Lanusse.Participó también de "Argentina, mayo de 1969: los caminos de la liberación" realización colectiva junto con Nemesio Juárez, Humberto Ríos, Octavio Getino, Pino Solanas, Catú, Eliseo Subiela, Pablo Szir, Rodolfo Kuhn y Jorge Cedrón. A los 15 años ya proyectaba su primer realización, y hablaba con José Martinez Suárez de rodajes, actores, técnicos, escenarios, películas, laboratorios. Fué homenajeado en el 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en el BAFICI y en el Malba proyectándose dos obras suyas: “La desconocida” y “Ya es tiempo de violencia”. Junto con Raymundo Gleyzer, Jorge Cedrón, Pablo Szir, es parte de los 4 realizadores desaparecidos a causa del terrorismo de Estado que sufrimos a partir de 1976. Y a estos nombres podemos sumar los de  Julio Cesar Carboni (reflectorista, desaparecido el 22/5/76), Armando Alberto Imaz (asistente de dirección, desaparecido el 08/05/77) trabajadores de la Industria cinematográfica, afiliados  al  Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (SICA-CTA).

Línea de Flotación. Exposición de Valeria Traversa. En Casa Yrurtia.


Finalizó el BACI, Buenos Aires Cine Italiano con una notable programación cargada de política.


4 dic. 2012

Le viste la cara a Dios



ESCRITURAS QUE QUIEREN INCIDIR
Le viste la cara a Dios, de Gabriela Cabezón Cámara
Primer título de la colección Incidencias (Editorial La isla de la luna)
Viernes 7 de diciembre, 20hs en Tucumán 3754

Presentación a cargo de la autora y Ana Longoni,
Damián Ríos, Mariela Scafati y Ariel Schettini


CIA Centro de Investigaciones Artísticas
Tucumán 3754 - CABA
011-4861-7838
info@ciacentro.org

Proyecto Invisible





Proyecto Invisible en Casa Florida

Apenas caiga el sol del 8 de diciembre, en el jardín de la Galería Casa Florida empezará a rodar la primera edición del Proyecto Invisible. Diez fotógrafos contemporáneos argentinos proyectarán en vivo sus trabajos. Cada uno interpretará un set en el que las imágenes, el sonido y la atmósfera del momento se transformarán en el número central de la fiesta: la experiencia de ver y mostrar fotografía en vivo.

Bob Lightowler, Diego Sandstede, Eduardo Carrera, Fernando de la Orden, Guadalupe Gaona, Julio Fuks, Leo Vaca, Lorena Fernández, Marcel Antelo y Martín Estol, son los fotógrafos convocados para esta edición, la primera de otras que se planean periódicas y en expansión, tanto en número de autores como en el registro de los trabajos.

El proyecto apunta a un desenlace festivo para nada abstracto, pero se mueve entre lo invisible y lo inmaterial. Porque se trata de proyectar imágenes muy poco vistas o desconocidas de autores con un trabajo sólido y muchas veces reconocido. Y porque la hipnótica ceremonia de proyección de fotos sugiere que las fotos existen y se hacen al mirarlas.

El arranque del Proyecto Invisible tendrá el marco de Naturaleza, la muestra de Eduardo Carrera actualmente en exhibición, y coincide con el cierre de año de la Galería Casa Florida, que tiene para festejar un año de consolidación y crecimiento en sus actividades y su proyección.



Proyecto Invisible

Sábado 8 de diciembre, 20 horas.

General José María Paz 1530, Florida, Vicente López

Contacto: invisible.proyecto@gmail.com

María Elena Méndez: 4791 8220

2 dic. 2012

Tony Bennett en el Gran Rex

Una de "las" voces de la música norteamericana. Si se piensa en las voces de los cantantes míticos de Estados Unidos del siglo XX haremos una lista con Frank Sinatra, Bing Crosby y...Tony Bennett. Que a los 85 años de edad se presentará en la avenida Corrientes de Buenos Aires.
En la moda de los duetos, el cantante, que ha vendido alrededor de...ochenta millones de discos!!, en su último trabajo se presenta con Lady Gaga (ya lo había hecho con Bono y con Sting, entre otros) y en la vertiente en español con artistas de la talla de Miguel Bosé, Alejandro Sanz, Roberto Carlos y el crédito local Vicentico.

6 de diciembre, 21:30 horas.
Entradas a partir de $ 300.- y 600.-
Teatro Gran Rex. Av Corrientes 857.

29 nov. 2012

Anuk Loop. Música y perfomance. Exploración Vocal y arte. En Espacio Temenos.


Uno. Con Luciano Cáceres, Carlos Belloso y Camila Fiardi Mazza. Una película de Dieguillo Fernández.


SINOPSIS
Sebastián Oviedo, un arquitecto en crisis con su mujer, pasa ocasionalmente por un pequeño pueblo. Mariela, una niña huérfana, lo cree el enviado de Dios por el que estuvo pidiendo y miente en el pueblo diciendo que él es su tío y que ha venido a hacerse cargo de ella. Sebastián, carente de afecto ante las negativas de su mujer de volver con él, comienza a relacionarse con Mariela y su pasado (su padre se suicidó hace un año en extrañas circunstancias y Barrera, el hombre fuerte del pueblo, quiere adueñarse de la hostería, única herencia familiar). La mentira crece, Sebastián comienza a dudar de su verdadera identidad y Mariela, y todo el pueblo, intentarán impedir que se vaya. Sebastián tendrá que enfrentarse a Barrera y decidir qué vida quiere vivir.
 
 
BREVE REFLEXIÓN DEL DIRECTOR
Un hombre inserto en un contexto adverso, extraordinario y cotidianamente adverso. Un contexto que desconoce y en el que rápidamente tiene que intentar sobrevivir.
Siempre me interesó este punto de partida para contar historias. Creo que hay uno o dos temas de los que verdaderamente nos interesa hablar y que el desafío como narradores es intentar hacerlo de las maneras más diversas posibles, para que el espectador no advierta que le estamos hablando siempre de la misma maldita cosa.
En este caso, hay un forastero que llega a un pueblo y “juega” a ser el padre de una niña huérfana,  hay un hombre violento que también quiere “jugar” y ser el dueño de todo -incluida la niña- y hay un pueblo que no dejará que el forastero se marche hasta que salve a su “hija”. Habrá también un enfrentamiento a cuchillo; sangre; una caja misteriosa y un extraño aparato que atraerá un gigantesco enjambre de abejas. Una aventura “clásica”… en una historia original - Dieguillo Fernández

FICHA ARTÍSTICA
Sebastián Oviedo:   LUCIANO CÁCERES
Hernán Barrera: CARLOS BELLOSO
                       Mariela: CAMILA FIARDI MAZZA
Dora Pazbo:  SILVINA BOSCO
Gladys Pazbo: SILVINA BOSCO
Padre Sergio Gallo: JAVIER LOMBARDO
Apicultor: OSCAR MILANESI
Boletero: GONZALO SUÁREZ
 
FICHA TECNICA
Director: DIEGUILLO FERNÁNDEZ
Guionistas:   EDGARDO GONZÁLEZ AMER, DIEGUILLO FERNÁNDEZ
Producción: PENSA&ROCCA CINE
Dirección de producción: JAVIER MANTOVANI
Asistente de dirección: MARIANO BIASÍN
Director de arte: AUGUSTO LATORRACA
Director de fotografía: FEDERICO GÓMEZ
Montajista: CONAN DOYLE
Sonidista: CELESTE PALMA
Posproducción de sonido: FX DESIGN
Música: PAN, FRADIAVOLO
Maquillaje: ALBERTO SCHUSTER
Vestuario: GUADALUPE JIMÉNEZ
 
2012/ 84 minutos / 35mm
 
 
BREVE BIOGRAFÍA DEL DIRECTOR
Dieguillo Fernández es diseñador de Imagen y Sonido (Universidad de Buenos Aires). Director, guionista y docente universitario, empieza su carrera como cortometrajista, asistente de dirección y guionista en cine. También es dibujante y es autor del libroTonta trampa (2012). Ha trabajado también como director, asistente de dirección y guionista en publicidad y TV. Sus cortometrajes han recibido múltiples premios a nivel nacional e internacional. "UNO" es su primer largometraje de ficción como director.

TRABAJOS DESTACADOS EN CINE
 
Cortometrajes (director y guionista)
"Ratas!"    (Sol de Oro, Biarritz 1997)
"Teodelina Km 341"   (Declarado de Interés Nacional 2002).

Largometrajes
"Arizona Sur"  (2003) (Asistente de Dirección). Dir. Pensa y Rocca.
"El infinito sin estrellas"   (2007) (Colaborador guión) Dir. Edgardo González Amer
"No ser Dios y cuidarlos"   (2008) (Guión y Co-Dirección, junto a Juanca Andrade)
”La Mala Verdad”   (2010) (Asistente de Dirección). Dir. Miguel Ángel Rocca.
“Güelcom”     (2010) (Asistente de Dirección). Dir. Yago Blanco.
“Infancia Clandestina”  (2012)  (Colaborador guión) Dir. Benjamín Ávila
"Uno"   (2012) (Guión y Dirección)
”Puerta de Hierro”  Estreno 2013 (Co-Dirección junto a Víctor Laplace)
“Caídos del Mapa”   Estreno 2013 (Director 2ª Unidad) Dir. Mark y Silbert
 

Inauguración Muestra Anual de los talleres de fotografía en el Centro Cultural Recoleta. Hasta el 2 de diciembre.







En sala 14 y pasillo central Planta Alta. Junín 1930. Hasta el domingo 2 de diciembre.
Co curado por roberto camarra y el área de fotografía del Centro Cultural Recoleta. Producción: María Mohorade Cardús. Colaboradora: Lucía Luna.

"Universos Personales". Semana de Cine Latinoamericano en el Cine Gaumont


Arranca la Semana de Cine Latinoamericano 
                                       "Universos Personales"
Espacio INCAA - Cine Gaumont
Del jueves 29 de noviembre al miércoles 5 de diciembre
Valor localidades $8.-
 
En el marco de la cuarta edición de Ventana Sur, el Mercado de Cine con foco en Latinoamerica ya instalado en las agendas de los grandes compradores del mundo y organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), en estratégica asociación con el Marche du Film de Cannes,  se presentará en el Espacio INCAA Cine Gaumont (Avda Rivadavia 1635) la Semana de Cine Latinoamericano "Universos Personales" que se podrá ver a partir de hoy jueves y hasta el miércoles 5 de diciembre, siendo de la partida los siguientes films: "Después de Lucía" (México - Francia) de Michel Franco, "Historias que só existem quando lembradas" (Brasil - Argentina) de Julia Murat, "Mejor no hablar de ciertas cosas" (Ecuador) de Javier Andrade, "7 Cajas" (Paraguay - España) de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, "La Sirga" (Colombia - Francia - México) de William Vega, "3" (Uruguay - Argentina - Alemania - Chile) de Pablo Stoll y "Villegas" (Argentina - Francia - Holanda) de Gonzalo Tobal.
 
Antes de cada film se proyectará un cortometraje: "Acá nunca está nublado" (Argentina) de Mercedes Cordova, "Coral" (Argentina) de Ignacio Chaneton, "El puente" (Argentina) de Agostina Ravazzola, "Luminaris" (Argentina) de Juan Pablo Zaramella, "Rosa" (Argentina) de Mónica Lairana,"Salón Royale" (Argentina) de Sabrina Campos, y "Vine Solo" (Argentina) de Martín Boggiano
 
 
7 CAJAS (jueves a las 20.45hs)
Paraguay-España 2012 / 100’
DIRECCIÓN Juan Carlos Maneglia & Tana Schémbori
Víctor, un joven repartidor, sueña con hacerse famoso y comprarse una televisión de lujo en el emblemático Mercado 4 de la ciudad de Asunción. Un día le ofrecen repartir siete cajas con contenido desconocido, a cambio de cien dólares. Parece un trabajo fácil, pero pronto
se complica: hay algo en esas cajas que todo el mundo quiere. Víctor y sus perseguidores se ven pronto envueltos en un crimen del que no saben nada.


LA SIRGA (viernes a las 20.45hs)
Colombia-Francia-México 2012 / 89’
DIRECCIÓN William Vega
Desamparada y desterrada por el conflicto armado, Alicia intenta rehacer su existencia en La Sirga, un hostal decadente a orillas de una gran laguna en lo alto de Los Andes que pertenece a Óscar, el único familiar que conserva con vida, un viejo huraño y solitario. Ahí en una playa fangosa e inestable buscará echar raíces hasta que sus miedos y la amenaza de la guerra reaparezcan de nuevo.


HISTORIAS QUE SÓ EXISTEM QUANDO LEMBRADAS (sábado a las 20.45hs)
Brasil-Argentina-Francia 2011 / 98’
DIRECCIÓN Julia Murat
Jotuomba es un pueblo ficticio, en Vale do Paraíba. En los años treinta grandes haciendas
de café quebraron y ciudades que una vez fueron ricas se hicieron casi fantasmas cuando pararon los trenes. Madalena, la panadera del pueblo, vive allí con la memoria de su marido muerto y enterrado en el cementerio de la ciudad, hoy cerrado. Rita, una joven fotógrafa, llega buscando trenes abandonados y encuentra un universo fantástico.


VILLEGAS (domingo a las 20.45hs)
Argentina-Holanda-Francia 2012 / 95’
DIRECCIÓN Gonzalo Tobal 
Tras un buen tiempo sin verse, dos primos deben reunirse para ir en auto al entierro del abuelo en Villegas, pequeña ciudad del interior donde crecieron juntos. Este retorno pronto se convierte en un intenso viaje emocional, marcado por los reencuentros, el peso del pasado y el fin de una era.


MEJOR NO HABLAR DE CIERTAS COSAS (lunes a las 20.45hs)
Ecuador 2012 / 104’
 DIRECCIÓN Javier Andrade
Paco Chávez lleva una vida decadente en la costa del Ecuador, impulsada por las drogas y el romance ilícito que tiene con Lucía, su novia del colegio, ahora casada con otro hombre. Una noche, él y su hermano menor entran a la casa de sus padres para robarse un caballo de porcelana, empeñarlo y conseguir drogas. Las consecuencias de aquel hecho atormentarán a los hermanos para siempre.


3 (martes a las 20.45hs)
Uruguay-Argentina-Alemania-Chile 2012 / 119’
DIRECCIÓN Pablo Stoll
A Rodolfo la vida le parece vacía y fría en su casa, donde siente que sobra. Por su parte, su primera esposa y la hija adolescente de ambos, están viviendo momentos definitorios de sus vidas. Sutilmente, Rodolfo tratará de ocupar el lugar que tenía junto a ellas y dejó hace diez años. 3 es una comedia sobre tres personas y su absurda condena: ser una familia.


DESPUÉS DE LUCÍA (martes a las 18.15hs y miércoles 20.45hs)
México-Francia 2012 / 103’
DIRECCIÓN Michel Franco
Desde que Roberto enviudó ha descuidado a su hija adolescente. Sumido en su depresióndecide mudarse a la ciudad de México. En la nueva escuela, la chica tolera en silencio abusos emocionales y humillaciones de todo tipo con tal de no llevar problemas acasa. Padre e hijase separan cada vez más, la violencia está presente en todos los aspectos de sus vidas.